Designer of the Week – Tshirt Factory ilustrator Deni Dessastra

Portfolio stylu – Fabryka Tshirt ilustrator deni Dessastra
W ciągu ostatnich kilku lat konsekwentnie rozszerzeliśmy nasz zespół projektanta na tshirt-factory.com, a także ilość umiejętności oprócz gamy stylów jest praktycznie przytłaczająca dla nowego gościa.
Począwszy od tego tygodnia, przywrócimy specjalną funkcję o nazwie „Designer of the Week”, która przede wszystkim skupi się na portfelach tych ilustratorów, jak krótki wgląd w ich innowacyjne światy.
Dzisiaj koncentrujemy się na Deni Dessastra, „Tward Grafic Designer z Indonezji”, a także krótki wywiad, który kształtuje faceta stojącego za skomplikowanymi ilustracjami, dostarczonymi do zakupu na stronie.
OANA: Powiedz nam o wiele więcej o swojej sztuce, a także o stylu. Co sprawiło, że byłeś projektantem?
Deni: Jestem tylko facetem, który lubi rysować, z doświadczeniem w procesie drukowania ekranu, a także z dyplomem marketingowym. Zidentyfikowałem się, że stałem się odnoszącym sukcesy grafikiem, chociaż moje rozumienie pochodzi z książek, które swobodnie sprawdziłem w księgarni.

OANA: Dokładnie jak i kiedy zacząłeś ilustrują na poziomie ekspertów?
Deni: W roku 2008. W tym czasie pracowałem w zespole, jednak w pewnym momencie wierzyłem, że muszę być niezależny, a jedyną metodą, aby to zrobić, było powstrzymanie mojego zespołu. Pierwszą szansą, jaką miałem w tym czasie, było wybranie mojego stylu do wydrukowania przez DesignByhumans. Potem dostałem wiele zadań wykonujących style koszulki T z dowolnego miejsca na całym świecie.
OANA: Skąd pochodzi twoja motywacja?
Deni: Moja motywacja jest dostępna na wiele sposobów, od rozmowy z przyjaciółmi lub podróżującym miastem, jadącym na moim Vespa. Moja motywacja zwykle pochodzi z czasów, gdy zachwycam się odświeżeniem umysłu.

OANA: Jak byś wyjaśnił swój styl
Deni: szczegółowe, mistyczne, historia ciszy.
OANA: Jakiego narzędzia używasz? Czy idziesz w 100% cyfrową, czy też jest to papier
Deni: Używam zarówno narzędzi cyfrowych, jak i konwencjonalnych (papier). To zależy od sytuacji. Jednak głównie wybieram proces cyfrowy dla wydajności czasowej.
OANA: Czy jest coś, co szczególnie zapobiec wykorzystaniu w swoich ilustracjach?
Deni: Tak, zawsze staram się nie tworzyć projektowania/ilustracji z stylem religijnym. Zawsze ma w tym wrażliwy charakter.

OANA: Jaka była najtrudniejsza praca/ilustracja, nad którą kiedykolwiek pracowałeś?
Deni: Nie ma dla mnie trudnego zadania, ponieważ zawsze cieszę się procesem, a także doceniam wyniki. Nawiasem mówiąc, praktycznie wszystkie moje style są wykonywane przez mysz, brak długopisu ani tabletu. Ponieważ rysując myszą, mogę zarządzać poziomem szczegółów, a także osiągnąć kształt, który naprawdę chcę.
OANA: Czy możesz wymienić kilka preferowanych stylów, a także dlaczego (osobisty lub od innych projektantów)?
Deni: Mój preferowany styl z mojej kolekcji, zatytułowany „Chemia między nami”. Powodem, dla którego to wybieram, jest, ponieważ czuję, że udało mi się wprowadzić w niego nastrój, integrując dwa różne tematy: urok i śmierć. Dlatego nazwałam ten styl „chemią między nami”.

OANA: Każdy rodzaj graficznych projektantów, których podziwiasz?
Deni: Dhanank Pambayun, cyfrowy artysta z Yogyakata Indonesia, również rozumiany jako EverGrunge.
OANA: Jakieś rodzaje słów wskazówek dla każdego, kto dopiero zaczynał jako ilustrator/graficzny projektant?
Deni: Zawsze pracuj, pracuj i pracuj. Nie obawiaj się pieniędzy na początku kariery. Pracuj dalej, a także przesyłać swoje prace w dowolnym miejscu w Internecie, pozwól światu zrozumieć, że istniejesz z twoich dzieł. Niech ustawodawstwo natury wykonują swoją pracę. Nigdy nie zapewniaj sobie!

0/5 (0 recenzji)